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The Magic Carpathians & Lechistan's Electric Chair
- Mirrors CD
vivo2006024CD


1. Lechistan’s Electric Chair ....................17’30’’ MP3
2 Music Store.......................................... 6’ 24’’
3. Radio Lechistan .................................15’32’’MP3
4. Larry’s Place........................................... 4’ 02’’MP3
5 Conversations at the Edge of the World .....3’ 02’’ MP3

Five brand new tracks of droning, hypnotic ethno/psychedelic/noise rock from Anna Nacher's & Marek Styczynski's The Magic Carpathians Project new incarnation named The Magic Carpathians & Lechistan's Electric Chair. Recorded this summer, just after their return from prestigeous Terrascope / Terrastock6 Festival. Mesmerizing and surprisingly sounding ethno-core music from the darker side of the Carpathian Mountains.

Anna Nacher – guitars, field recordings, banjo, loops, gamelan, angklung, conversations
Marek Styczynski – Badoog generators, field recordings, gamelan, loops

 
zamawiam 29 zl+poczta
***

9 EUR
credit card payment - ask for details info@vivo.pl

Continuing their search for the perfect psychedelic sound, Polish troubadours Magic Carpathians push the envelope just a bit further out. While their previous Vivo release was a mish-mash of folk-drenched guitar and vocal experiments, this time around, they're even more intensely into the guitar and all its possibilities. First track "Lechistan's Electric Chair" - running at just under the 18 minute mark - shows the gamut of guitar's many colours. Trippy, electric and loopy, it pleasingly unfolds before us like some sort of a bug eating flower. The more you move into its insides, the more you start to hear little ramblings of feedback and crunchy sound. Once you get to "Radio Lechistan", there's nothing left but utter destruction. Anna Nacher lays down heavy slabs of mean, mean guitar, gamelan and some banjo, while Marek Styczynski puts down thick layers of Badoog generators, loops and field recordings. Put together, near the end of the piece, the sound is slushy, muddy and mostly fierce. When they slow down on "Larry's Place", they're rather mysterious. With water dripping, banjo plucking, sounds of TV audience and weird vocals, they lay down a quirky atmosphere. Then, they're off again for the closing "Conversations at the Edge of the World", which features high-pitched generator, thin walls of guitar and echo-chamber vocals beckoning you to come follow them. Freak-out music at its most dangerous. This is one mean religion, man. Bow down and pray at the altar of the Magic Carpathians. Your salvation has come!
- Tom Sekowski / GAZ-ETA


The saga of The Magic Carpathians, formed by Anna Nacher and Marek Stycznski and using a revolving cast of guest musicians continues to explore traditional Easter and Central European folk, blended with an eerie psych-drone that never fails to be compelling and moving. This latest, putting tabla and bass center stage on many tracks, evokes both their regional and psychic influences, creating a deep, noisy atmospheric triumph.

Nacher’s vocals run from the haunting to the frantic, and her barely hinged emoting helps her transcend the improv drones and rhythmic textures to help the five tracks here rise to the prophetic. Nacher’s guitar work is mezmerizing, as is Stycznski’s loops, field recordings and other sound generators.

“Lechistan’s Electric Chair” is a 17 minute tour-de-force, covering a lot of territory, from ethnic folk and jazz to noise. Eastern and Central Europe has a history of great tragedy as well as a well-developed sense of dark absurd humor in order to cope and ennoble that tragedy, and it informs the mystical aspect of this record.

The other epic, “Radio Lechistan,” clocks in at over fifteen minutes and creates its own world, in sound and voice, like a legend from the Balkans come alive in the present.

Shorter but no less hypnotic are “Music Store,” ”Larry’s Place” and “ Conversations at the Edge of the World.” Each sound ancient and post-modern at once, and that is the Carpathians strength: the ability to make magic from both fleeting and eternal sounds and stories, and to weave from them a majestic yawp. 10/10 -- Mike Wood (18 December, 2006) FOXY DIGITALIS


Featuring a host of instruments, field recordings and the mysterious sounds of the Badoog Generator, this is a dense and majestic album that is both soothing and unsettling as it throws force-fields of sound around the room.

   Opening with the extended drone/noise of “Lechistan’s Electric Chair”, the album quickly stakes it’s claim, the instruments swirling around each in a storm of electronic passion, each sound complementing and resonating with each other to produce a wonderfully rich whole, before the tension is finally released with a delicate downward spiral of notes. Next up, “Music Store” is a conversation about sirens overlaid with chattering percussion and guitar, producing a hypnotic eastern feel. The sound of naturally exhaled co2 bubbling from the ground is a captivating way to start “Radio Lechistan”, the soothing ambience is quickly broken however, as harsh industrial noises interrupt, turning the piece into the sound of a building site in hell. This noise continues unabated for another ten minutes until the bubbling gas returns to save our ears. A laid-back banjo takes centre stage for “Larry’s Place”, field recording adding atmosphere to the piece, as you find yourself listening to other peoples conversations underneath the music. Finally “Conversations At The Edge Of The World” is a psychedelic shadow, with echoed voices and electronics giving the piece the feel of a half-remembered dream, and is a fine way to end this diverse and excellent album. (Simon Lewis)Terrascope Online Reviews for November 2006



Been a while since we heard so much as a heavily-reverbed didgeridoo from this Euro ethnic trance/deep ecology tribe with roots in the late, great Atman cult. Now renamed The Magic Carpathians & Lechistan's Electric Chair for reasons that are undoubtedly significant, the group is still made-up of Anna Nacher (on guitar, field recordings, banjo, loops, gamelan and angklung) and Marek Styczynski (on Badoog generators, field recordings, gamelan and loops) but the sound has moved on from the minimal bass/vocal rituals of the last few recs and more fully embraced psychedelic rock, albeit formally-unanchored and sunk deep in barely-recognisable drone/sound environments. Recorded in the wake of their appearance at Terrastock 6, this is one of the best releases to date from a duo that always seemed pretty great and just... well... real easy to like.
volcanic tongue


Willkommen in Lechistan

Das zuerst augenfällig Besondere an dem aktuellen Album der Magischen Karpaten, ist das Cover. Nicht weil es aus einer zwingenden Logik eben zuerst betrachtet wird, meist noch vor dem hören der Musik. Nein, weil es Sinn macht, was selten genug ist bei der Gestaltung von Platten und CD´s.

 Es zeigt die Außenfassade des Museums für Verkehr und Technik in Berlin und die Gleise der am Museum vorbeifahrenden U-Bahn-Linie 1. Es ist Herbst, auf dem Foto sind die Bäume schon tiefrot gefärbt, über der Stadt hängt ein alles verschluckender weißer Himmel. Das Arrangement bezieht Elemente der Stadt, Natur, Technik, Architektur und Bewegung in ein seltsames Spannungsspiel aus Modernität und Vergangenheit.

 Und genau hier beginnt die große Leistung des Fotografen Bogdan Kiwak. Er schafft es mit einem vielleicht nur unbewusst aufgeschnappten Motiv eine Musik zu bebildern, die er erstens im Moment der Aufnahme wohl kaum kennen konnte und die sich dazu, schon aus ihrem Wesen heraus kaum bebildern lässt.

 Anna Nacher und Marek Styczynski, die seit mehr als zehn Jahren das Musikprojekt „The Magic Carpathians“ verfolgen, haben auf „mirrors“ fünf Kompositionen vorgelegt, die im Frühjahr 2006 in den USA beim renommierten Terrastock Festival entstanden sind. Durch ihr gesamtes Werk ziehen sich stringente rote Fäden, die bei jeder neuen Veröffentlichung bis an ihre Grenzen gezogen werden, manchmal überspannt, manchmal gar in Regionen abdriftend, in denen man sie nie vermutet hätte. Die Inspiration aus Naturklängen, traditionellem Instrumentarium und einem tiefen Verständnis des mitteleuropäischen Musikerbes paart sich mit einem stilsicheren Underground-Anspruch und Avantgardegedanken. Dieser Ansatz ist in Polen fast einzigartig und auch weltweit gibt es wenige Musiker die sich in einem derart breiten kreativen Biotop betätigen.

 Sie begehen auch auf „mirrors“ keine Fehler, die bei Musikern, die sich nach Tradition und Avantgarde sehnen häufig zu finden sind: Langeweile, Blasiertheit und eine starke Neigung zum Zitat und Kitsch machen solche Versuche allzu oft, zum unerträglichen Hörerlebnis. Die Magischen Karpaten bleiben trotz des ständigen Experiments auf einer Ebene die gleichermaßen neu wie vertraut wirkt. Sie verstören und geben ein Gefühl der Geborgenheit,

Es ist ein Klangerlebnis wenn sich in den beiden längeren Stücken des Albums „Lechistan´s Electric Chair“ sowie „Radio Lechistan“ die Strukturen entwickeln, ineinander übergehen und mal von meditativen Klängen der Percussions getragen werden, um nur kurz darauf von elektrischen Feedbackwellen fortgespült zu werden. Elektrizität ist hier das Schlüsselwort, der Stoff mit dem gearbeitet wird und aus dem Nacher und Styczynski ihre Klangskulpturen formen.

 Eine Musik, die in ein vergessenes, von der Welt abgeschiedenes Dorf in den Karpaten entführt. In dem man aber feststellen muss, dass alle Häuser nach den Visionen Buckminster Fullers erbaut wurden, das Liedgut auf John Cage und Luigi Nono basiert und die Frauen Tischtücher mit Bauhaus-Mustern besticken. Dieser Ort heißt vielleicht Lechistan. Jacek Slaski

  Witajcie w Lechistanie

 To co zwraca uwage w najnowszym albumie Karpat Magicznych to cover. I nie dlatego, ze jakas wyzsza sila logiczna zawsze zmusza czlowieka do przyjrzenia sie okladce, zanim jeszcze zacznie sluchac muzyki, ale dlatego, ze to ma sens, a to juz raczej rzadkie w designie czarnych i srebrnych plyt.

 Na zdjeciu widac fasade Muzeum Komunikacji i Techniki w Berlinie i szyny przebiegajacej tuz obok kolejki miejskiej. Jest jesien, drzewa na zdjeciu maja juz barwe glebokiej czerwieni, powyzej wchlaniajace wszystko jasne niebo nad Berlinem. Zdjecie laczy elementy miasta, natury, techniki, architektury i ruchu w dziwna gre napiec miedzy przeszloscia a nowoczesnoscia.

 I tu wlasnie pokazuje pazur znakomity fotograf, Bogdan Kiwak. To zdjecie zostalo byc moze „strzelone” najzupelniej przypadkiem, ale uchwycony motyw odpowiada muzyce, która ilustruje, choc w momencie wykonywania zdjecia jego autor w ogóle nie mógl jeszcze wiedziec, jaka to bedzie muzyka, nie mówiac juz o tym, ze jest to muzyka, która wcale nie daje sie zilustrowac.

  Anna Nacher i Marek Styczynski, od ponad dziesieciu lat  animatorzy projektu muzycznego „The Magic Carpathians“, prezentuja w „mirrors“ piec kompozycji, powstalych wiosna 2006 roku w USA. Od dziesieciu lat ich muzyke charakteryzuja pewne mocno zaznaczone linie, które przy kazdej nowej publikacji plytowej artysci dociagaja niejako do ich ekstremalnej granicy, uzyskujac niekiedy efekty pelne wewnetrznego napiecia, lub dryfujac w regiony, gdzie wcale nie mozna ich bylo oczekiwac. Inspiracja sa tu odglosy natury czy tradycyjne instrumentarium, zaczerpniete z dziedzictwa muzycznego srodkowej Europy, zestawione z mocnym stylistycznie repertuarem motywów zarówno undergroundowych jak awangardowych. Taki repertuar srodków stylistycznych jest w Polsce praktycznie rzecz biorac niespotykany, a i w muzyce swiatowej niewielu jest muzyków, którzy szukaliby swego miejsca w tym tak przeciez szerokim i pelnym mozliwosci twórczych biotopie.  

 Twórcy „mirrors“ unikneli przy tym róznorodnych wpadek, tak typowych dla muzyki awangardowej – nudy, zblazowania, zbytniego ciazenia w kierunku kiczu i cytatu – które niekiedy powoduja, ze  sluchanie tego typu produkcji muzycznych staje sie udreka dla ucha. Karpaty Magiczne, mimo ciaglego eksperymentu, pozostaja zawsze na poziomie, który jest zarazem nowy, a przeciez zarazem w pewien specjalny sposób znany od dawna. Choc wiec niszcza, zapewniaja jednoczesnie poczucie bezpieczenstwa.

 Dwa najdluzsze utwory na plycie – „Lechistan´s Electric Chair“ i „Radio Lechistan“ – rozwijaja przenikajace sie nawzajem struktury, przekazywane najpierw przez medytatywne sola na instrumenty perkusyjne, po to, by w nastepnym momencie splukaly je elektryczne fale feedbacku. I to jest wlasnie to - elektrycznosc - to jest tutaj ten materialem z ktorego Nacher i Styczynki tworza swoje skulptury dzwiekowe.

 „mirrors“ prezentuja muzyke, która ma zaprowadzic sluchacza do jakiejs zapomnianej, zagubionej wioski w Karpatach, gdzie jednak niespodziewanie okaze sie, ze wszystkie chalupy zbudowano wedlug wizji Buckminstera Fullera, zasoby muzyczne mieszkanców wspieraja sie na repertuarze Johna Cage i Luigi Nono, a kobiety haftuja obrusy motywami zaczerpnietymi z Bauhausu. Jest takie miejsce na swiecie. Byc moze nazywa sie ono Lechistan.Jacek Slaski

www.magiccarpathians.com