Continuing
their search for the perfect psychedelic sound,
Polish troubadours Magic Carpathians push the
envelope just a bit further out. While their
previous Vivo release was a mish-mash of folk-drenched
guitar and vocal experiments, this time around,
they're even more intensely into the guitar and
all its possibilities. First track "Lechistan's
Electric Chair" - running at just under the
18 minute mark - shows the gamut of guitar's many
colours. Trippy, electric and loopy, it
pleasingly unfolds before us like some sort of a
bug eating flower. The more you move into its
insides, the more you start to hear little
ramblings of feedback and crunchy sound. Once you
get to "Radio Lechistan", there's
nothing left but utter destruction. Anna Nacher
lays down heavy slabs of mean, mean guitar,
gamelan and some banjo, while Marek Styczynski
puts down thick layers of Badoog generators,
loops and field recordings. Put together, near
the end of the piece, the sound is slushy, muddy
and mostly fierce. When they slow down on "Larry's
Place", they're rather mysterious. With
water dripping, banjo plucking, sounds of TV
audience and weird vocals, they lay down a quirky
atmosphere. Then, they're off again for the
closing "Conversations at the Edge of the
World", which features high-pitched
generator, thin walls of guitar and echo-chamber
vocals beckoning you to come follow them. Freak-out
music at its most dangerous. This is one mean
religion, man. Bow down and pray at the altar of
the Magic Carpathians. Your salvation has come!
- Tom Sekowski / GAZ-ETA
The saga of The Magic
Carpathians, formed by Anna Nacher and Marek
Stycznski and using a revolving cast of guest
musicians continues to explore traditional Easter
and Central European folk, blended with an eerie
psych-drone that never fails to be compelling and
moving. This latest, putting tabla and bass
center stage on many tracks, evokes both their
regional and psychic influences, creating a deep,
noisy atmospheric triumph.
Nachers vocals run from the haunting to the
frantic, and her barely hinged emoting helps her
transcend the improv drones and rhythmic textures
to help the five tracks here rise to the
prophetic. Nachers guitar work is
mezmerizing, as is Stycznskis loops, field
recordings and other sound generators.
Lechistans Electric Chair is a
17 minute tour-de-force, covering a lot of
territory, from ethnic folk and jazz to noise.
Eastern and Central Europe has a history of great
tragedy as well as a well-developed sense of dark
absurd humor in order to cope and ennoble that
tragedy, and it informs the mystical aspect of
this record.
The other epic, Radio Lechistan,
clocks in at over fifteen minutes and creates its
own world, in sound and voice, like a legend from
the Balkans come alive in the present.
Shorter but no less hypnotic are Music
Store, Larrys Place and
Conversations at the Edge of the World.
Each sound ancient and post-modern at once, and
that is the Carpathians strength: the ability to
make magic from both fleeting and eternal sounds
and stories, and to weave from them a majestic
yawp. 10/10 -- Mike Wood (18 December, 2006) FOXY
DIGITALIS
Featuring a host of instruments, field recordings
and the mysterious sounds of the Badoog Generator,
this is a dense and majestic album that is both
soothing and unsettling as it throws force-fields
of sound around the room.
Opening with the extended drone/noise of
Lechistans Electric Chair, the
album quickly stakes its claim, the
instruments swirling around each in a storm of
electronic passion, each sound complementing and
resonating with each other to produce a
wonderfully rich whole, before the tension is
finally released with a delicate downward spiral
of notes. Next up, Music Store is a
conversation about sirens overlaid with
chattering percussion and guitar, producing a
hypnotic eastern feel. The sound of naturally
exhaled co2 bubbling from the ground is a
captivating way to start Radio
Lechistan, the soothing ambience is quickly
broken however, as harsh industrial noises
interrupt, turning the piece into the sound of a
building site in hell. This noise continues
unabated for another ten minutes until the
bubbling gas returns to save our ears. A laid-back
banjo takes centre stage for Larrys
Place, field recording adding atmosphere to
the piece, as you find yourself listening to
other peoples conversations underneath the music.
Finally Conversations At The Edge Of The
World is a psychedelic shadow, with echoed
voices and electronics giving the piece the feel
of a half-remembered dream, and is a fine way to
end this diverse and excellent album. (Simon
Lewis)Terrascope
Online Reviews for November 2006
Been a while since we heard so much as a
heavily-reverbed didgeridoo from this Euro ethnic
trance/deep ecology tribe with roots in the late,
great Atman cult. Now renamed The Magic
Carpathians & Lechistan's Electric Chair for
reasons that are undoubtedly significant, the
group is still made-up of Anna Nacher (on guitar,
field recordings, banjo, loops, gamelan and
angklung) and Marek Styczynski (on Badoog
generators, field recordings, gamelan and loops)
but the sound has moved on from the minimal bass/vocal
rituals of the last few recs and more fully
embraced psychedelic rock, albeit formally-unanchored
and sunk deep in barely-recognisable drone/sound
environments. Recorded in the wake of their
appearance at Terrastock 6, this is one of the
best releases to date from a duo that always
seemed pretty great and just... well... real easy
to like.
volcanic
tongue
Willkommen
in Lechistan
Das
zuerst augenfällig Besondere an dem aktuellen
Album der Magischen Karpaten, ist das Cover.
Nicht weil es aus einer zwingenden Logik eben
zuerst betrachtet wird, meist noch vor dem hören
der Musik. Nein, weil es Sinn macht, was selten
genug ist bei der Gestaltung von Platten und
CD´s.
Es
zeigt die Außenfassade des Museums für Verkehr
und Technik in Berlin und die Gleise der am
Museum vorbeifahrenden U-Bahn-Linie 1. Es ist
Herbst, auf dem Foto sind die Bäume schon
tiefrot gefärbt, über der Stadt hängt ein
alles verschluckender weißer Himmel. Das
Arrangement bezieht Elemente der Stadt, Natur,
Technik, Architektur und Bewegung in ein
seltsames Spannungsspiel aus Modernität und
Vergangenheit.
Und
genau hier beginnt die große Leistung des
Fotografen Bogdan Kiwak. Er schafft es mit einem
vielleicht nur unbewusst aufgeschnappten Motiv
eine Musik zu bebildern, die er erstens im Moment
der Aufnahme wohl kaum kennen konnte und die sich
dazu, schon aus ihrem Wesen heraus kaum bebildern
lässt.
Anna
Nacher und Marek Styczynski, die seit mehr als
zehn Jahren das Musikprojekt The Magic
Carpathians verfolgen, haben auf
mirrors fünf Kompositionen vorgelegt,
die im Frühjahr 2006 in den USA beim
renommierten Terrastock Festival entstanden sind.
Durch ihr gesamtes Werk ziehen sich stringente
rote Fäden, die bei jeder neuen
Veröffentlichung bis an ihre Grenzen gezogen
werden, manchmal überspannt, manchmal gar in
Regionen abdriftend, in denen man sie nie
vermutet hätte. Die Inspiration aus
Naturklängen, traditionellem Instrumentarium und
einem tiefen Verständnis des mitteleuropäischen
Musikerbes paart sich mit einem stilsicheren
Underground-Anspruch und Avantgardegedanken.
Dieser Ansatz ist in Polen fast einzigartig und
auch weltweit gibt es wenige Musiker die sich in
einem derart breiten kreativen Biotop betätigen.
Sie
begehen auch auf mirrors keine Fehler,
die bei Musikern, die sich nach Tradition und
Avantgarde sehnen häufig zu finden sind:
Langeweile, Blasiertheit und eine starke Neigung
zum Zitat und Kitsch machen solche Versuche allzu
oft, zum unerträglichen Hörerlebnis. Die
Magischen Karpaten bleiben trotz des ständigen
Experiments auf einer Ebene die gleichermaßen
neu wie vertraut wirkt. Sie verstören und geben
ein Gefühl der Geborgenheit,
Es
ist ein Klangerlebnis wenn sich in den beiden
längeren Stücken des Albums Lechistan´s
Electric Chair sowie Radio
Lechistan die Strukturen entwickeln,
ineinander übergehen und mal von meditativen
Klängen der Percussions getragen werden, um nur
kurz darauf von elektrischen Feedbackwellen
fortgespült zu werden. Elektrizität ist hier
das Schlüsselwort, der Stoff mit dem gearbeitet
wird und aus dem Nacher und Styczynski ihre
Klangskulpturen formen.
Eine
Musik, die in ein vergessenes, von der Welt
abgeschiedenes Dorf in den Karpaten entführt. In
dem man aber feststellen muss, dass alle Häuser
nach den Visionen Buckminster Fullers erbaut
wurden, das Liedgut auf John Cage und Luigi Nono
basiert und die Frauen Tischtücher mit Bauhaus-Mustern
besticken. Dieser Ort heißt vielleicht Lechistan. Jacek
Slaski
Witajcie w Lechistanie
To
co zwraca uwage w najnowszym albumie Karpat
Magicznych to cover. I nie dlatego, ze jakas
wyzsza sila logiczna zawsze zmusza czlowieka do
przyjrzenia sie okladce, zanim jeszcze zacznie
sluchac muzyki, ale dlatego, ze to ma sens, a to
juz raczej rzadkie w designie czarnych i
srebrnych plyt.
Na
zdjeciu widac fasade Muzeum Komunikacji i
Techniki w Berlinie i szyny przebiegajacej tuz
obok kolejki miejskiej. Jest jesien, drzewa na
zdjeciu maja juz barwe glebokiej czerwieni,
powyzej wchlaniajace wszystko jasne niebo nad
Berlinem. Zdjecie laczy elementy miasta, natury,
techniki, architektury i ruchu w dziwna gre
napiec miedzy przeszloscia a nowoczesnoscia.
I
tu wlasnie pokazuje pazur znakomity fotograf,
Bogdan Kiwak. To zdjecie zostalo byc moze
strzelone najzupelniej przypadkiem,
ale uchwycony motyw odpowiada muzyce, która
ilustruje, choc w momencie wykonywania zdjecia
jego autor w ogóle nie mógl jeszcze wiedziec,
jaka to bedzie muzyka, nie mówiac juz o tym, ze
jest to muzyka, która wcale nie daje sie
zilustrowac.
Anna Nacher i Marek Styczynski, od ponad
dziesieciu lat animatorzy projektu
muzycznego The Magic Carpathians,
prezentuja w mirrors piec kompozycji,
powstalych wiosna 2006 roku w USA. Od dziesieciu
lat ich muzyke charakteryzuja pewne mocno
zaznaczone linie, które przy kazdej nowej
publikacji plytowej artysci dociagaja niejako do
ich ekstremalnej granicy, uzyskujac niekiedy
efekty pelne wewnetrznego napiecia, lub dryfujac
w regiony, gdzie wcale nie mozna ich bylo
oczekiwac. Inspiracja sa tu odglosy natury czy
tradycyjne instrumentarium, zaczerpniete z
dziedzictwa muzycznego srodkowej Europy,
zestawione z mocnym stylistycznie repertuarem
motywów zarówno undergroundowych jak
awangardowych. Taki repertuar srodków
stylistycznych jest w Polsce praktycznie rzecz
biorac niespotykany, a i w muzyce swiatowej
niewielu jest muzyków, którzy szukaliby swego
miejsca w tym tak przeciez szerokim i pelnym
mozliwosci twórczych biotopie.
Twórcy
mirrors unikneli przy tym
róznorodnych wpadek, tak typowych dla muzyki
awangardowej nudy, zblazowania, zbytniego
ciazenia w kierunku kiczu i cytatu które
niekiedy powoduja, ze sluchanie tego typu
produkcji muzycznych staje sie udreka dla ucha.
Karpaty Magiczne, mimo ciaglego eksperymentu,
pozostaja zawsze na poziomie, który jest zarazem
nowy, a przeciez zarazem w pewien specjalny
sposób znany od dawna. Choc wiec niszcza,
zapewniaja jednoczesnie poczucie bezpieczenstwa.
Dwa
najdluzsze utwory na plycie
Lechistan´s Electric Chair i
Radio Lechistan rozwijaja
przenikajace sie nawzajem struktury, przekazywane
najpierw przez medytatywne sola na instrumenty
perkusyjne, po to, by w nastepnym momencie
splukaly je elektryczne fale feedbacku. I to jest
wlasnie to - elektrycznosc - to jest tutaj ten
materialem z ktorego Nacher i Styczynki tworza
swoje skulptury dzwiekowe.
mirrors
prezentuja muzyke, która ma zaprowadzic
sluchacza do jakiejs zapomnianej, zagubionej
wioski w Karpatach, gdzie jednak niespodziewanie
okaze sie, ze wszystkie chalupy zbudowano wedlug
wizji Buckminstera Fullera, zasoby muzyczne
mieszkanców wspieraja sie na repertuarze Johna
Cage i Luigi Nono, a kobiety haftuja obrusy
motywami zaczerpnietymi z Bauhausu. Jest takie
miejsce na swiecie. Byc moze nazywa sie ono
Lechistan.Jacek Slaski
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